Franz Ferdinand tanssittaa taas

Olen viettänyt pari viikkoa Franz Ferdinandin seurassa ja yrittänyt löytää vastausta itselleni esittämääni kysymykseen, pidänkö skottipoikien riehakkaasta punkhenkisestä discorokista vai en. En oikein jaksanut innostua bändin ensimmäisestä levystä Franz Ferdinand sen ilmestymisen aikoihin, joten aloitin kakkoslevyn You Could Have It So Much Better kanssa ikäänkuin puhtaalta pöydältä. Parilla ensimmäisellä kuuntelukerralla en saanut jotenkin tasapaksulta kuulostaneesta levystä irti juuri mitään ja luokittelin sen Vaikeasti Avautuvaksi. Pikkuhiljaa aloin tajuta, että lähestymistapani oli ollut aivan väärä.

Lopullinen valaistumiseni tapahtui kuunnellessani noin kymmenettä kertaa biisiä Do You Want To. Siinä korskea nuoren miehen ääni toteaa, että

Well I woke up tonight
I said I’m going to make somebody love me
Now I know that it’s you
You’re lucky lucky you’re so lucky

Kaiken takana on asenne. Ja Franz Ferdinandilla sitä riittää. Do You Want To saattaa kertoa illasta bileissä, mutta se kertoo myös tavasta, jolla bändi lähestyy yleisöään. ”Do you want to go where I’d never let you before”, kyselevät bändin pojat ja minun tehtäväni on sanoa kyllä ja seurata perässä. You Could Have It So Much Better ei selkeästi edes yritä olla mikään suuri taiteellinen elämys, vaan satsaa rehellisesti fiilikseen. Se ei ole vaikea levy eikä sitä tarvitse yrittää ymmärtää, sille pitää vain antautua.

Pikkuhiljaa se alkaa toimia ja levyn biisit suorastaan pakottavat jalan vipattamaan ja pyllyn keikkumaan, vaikka kuinka yrittäisi istua työpöytänsä ääressä viileän rauhallisena. Aiemmin mainitsemani Do You Want To:n lisäksi edukseen erottuvat mm. nuorta miesenergiaa pursuava This Boy ja levyn päättävä, vastustamattomasti rullaava Outsiders. Koko levy ei kuitenkaan ole hengästyttävää humppaa, vaan siltä löytyy myös mukavan rauhallisia, 60-luvun mieleen tuovia tunnelmapaloja, kuten Eleanor Put Your Boots Back On ja Fade Together.

You Could Have It So Much Better:in myötä myös bändin esikoislevy on löytänyt tiensä takaisin soittolistoilleni ja vietän nykyään iltani tanssien pitkin olohuonetta. Olen onnekas, sillä Franz Ferdinand on valinnut minut.

Keikat aikaisemmiksi

Rumban kyselyn mukaan suuri osa (vastanneista) keikoilla kävijöistä haluaisi, että keikat alkaisivat aikaisemmin. Kyselyn vajaasta viidestätuhannesta vastaajasta 90% toivoo keikkojen alkavan nykyistä aikaisemmin.

Usein keikoilla käyvänä työläisenä, en voi muuta kuin olla samaa mieltä. Yleensä, keikan loputtua lähempänä yhtä yöllä, ei seuraava päivä töissä ole herkkua muutamalla tunnilla lyhennettyjen yöunien jälkeen. Sama ongelma on ilmeisesti myös muusikoilla ja kiertuehenkilökunnalla päätellen siitä, mitä ovat haastatteluissa tai verkkosivuillaan kommentoineet.

Toivottavasti tämä tulos tuo jotain muutosta alkamisaikoihin tulevaisuudessa.

Hulvaton Sir Mix-A-Lot -cover

Törmäsin hulvattomaan Sir Mix-A-Lot -coveriin. Harvemmin laitan linkkejä yksittäisiin biiseihin, saati sitten yksittäisiin huumoribiiseihin, mutta nyt on aivan välttämätön pakko.

Kantriherra Jonathan Coulton lähestyy Mix-A-Lotin kappaletta Baby Got Back erikoisesta kulmasta. Räpin vastaus Spinal Tapin Big Bottomille saa tylyn käsittelyn.

Tässä on jotain samalla tavalla perverssiä kuin Johnny Cashin Rusty Cage -coverissa, mutta hulvattomuutta lisänä.

Goodness gracious – Reggae from Finland

Goodness gracious esittelee alaotsikkonsa mukaisesti suomalaista reggaeta, dubia ja onpa mukaan mahtunut myös yksi ska-kappale. Vaikken ole suuri reggaen ystävä, ovat muutamat näkemäni keikat osoittaneet, että Suomesta löytyy tarpeeksi ytimekästä reggaeta. Tällä kokoelmalla mennään paikoin rennommissa tunnelmissa, mikä asettaa oman rock-korvani koetukselle. Ensikuulemalla suuri osa kokoelman kappaleista kuulostaa kovin samankaltaisilta. Lisäkuuntelulla sävyjä alkaa löytyä, mutta silti viidentoista kappaleen paketti on turhan iso yhdellä kertaa kuunneltavaksi.

Levyllä on tasaisesti onnistuneita kappaleita, mutta levyn loppuun sijoitetuissa Roots cultivationin kappaleissa asia on saatu ytimekkäimmin talteen. Ei turhaa junnausta, vaan tiukka komppi, jonka päälle kasataan muut instrumentit toimivaksi kokonaisuudeksi. Roots cultivationin kohdalla kappaleet tuntuvat olevan lähellä live-tilannetta, mikä on hyvä lähtökohta.

Uusia reggaen ystäviä tämä levy tuskin synnyttää, mutta vanhat lienevät mielissään. Levyn ääninäytteitä voi kuunnella www.fatbeltrecords.com

Sammakon ja Liken kirjamessu-iltaklubi Helsingissä 29.10.

Turun Romantiikka -levyarviossaan Merten harmittelee missanneensa aiemmin yhtyeen ja runoilija Markku Innon yhteistuotannot. Romantiikan poikien uutuuslevyltä saa toki maistiaisia rok-runoudesta, mutta tämän kuun lopussa Helsingin suunnalla asuvilla on mahdollisuus päästä haukkaamaan sitä isompina paloina. Kustannusyhtiö Sammakko ja Like kustannus järjestävät Helsingin kirjamessuihin liittyvän iltaklubin ravintola Rytmissä, Helsingin Kalliossa (Toinen linja 2) lauantaina 29.10.

Sammakon keikkakalenterin mukaan klubilla esiintyvät mm. Turun Romantiikka, Tumppi Varonen, Markku Into, Teemu Hirvilammi ja Riku Korhonen.

[Tarkennusta esiintyjälistaan 18.10.:]

Sammakon postituslistan kautta saapuneen viestin mukaan esiintyjälista on seuraavanlainen: Turun Romantiikka vastaa musiikista yhdessä Neil Leytonin, Heikki Salon, Jarkko Martikaisen ja Tumppi Varosen kanssa. Runojaan lukevat mm. Riku Korhonen ja Heikki Niska. Runomusiikkia esittävät duot Teemu Hirvilammi & Matti Hikipää ja Anja Snellman & Jukka Orma.

Markku Intoa ei siis ilmeisesti esiintymislavalla nähdä, mutta muuten on kyllä runomeininkiä luvassa. Ohjelma alka Ravintola Rytmissä klo 20:00.

Turun Romantiikka: Rock’n’rollin viimeiset dandyt

Turun Romantiikan Rock’n’rollin viimeisten dandyjen arvostelu on niitä, joiden päällä tekisi mieli istua vielä vuosi, kaksi. Siinä määrin vaikeasti tämä avautuu; siinä missä yhtyeen ensimmäinen levy, Ajatus on kapinaa, oli julistava rock-kukkoilu Manic Street Preachersien tapaan ja toinen, Metamorfoosi, melankolinen ja isolla siveltimellä maalaileva skandirock-paketti, tämä on kolmas on vähän molempia mutta ei kumpaakaan. Edelliset olivat hyvin tiukasti yhden kaavan ympärille paketoituja täsmäohjuksia, tämä tempoilee eri suuntiin eikä tunnu millään löytävän punaista lankaa.

Enkä nyt osaa sanoa onko se hyvä vai huono juttu. Luvassa on yhtä lailla sekava ja poukkoileva arvio, mutta harras toiveeni on, että vuoden kuluttua voin sanoa tämän olevan enemmän kuin osiensa summa. Samaa toivon levystä. Olen sillä tavalla fani-poika.

Levy alkaa harhaanjohtavasti edeltävän vuoden aikana ilmestyneen (netti)single-trilogian polkuja noudattelevalla Hyvässä seurassa-rokilla, joka on kuin tehty sinkuksi. Helppo kohdata, kantaaottava, rokkaava – loogista jatkoa edellisille levyille. Muista henkilökohtaisista suosikeista mainittakoon mahdollisesti ensilevyllekin irvaileva Riippumaton rock ja koruttoman kauniisti kulkeva Sivullinen.

Sivullinen on oikeastaan ainoa levyn laulelmista joka jaksaa kantaa loppuun asti ja toimii omillaan. Yllättävän moni muista kappaleista (mm. Vastarinta) sortuvat vähän turhaankin toistoon ja yksinkertaisuuteen. Jos halutaan julistaa, niin julistetaan sitten kunnolla.

Levyllä vierailee myös useita runoilijoita, joiden lausuntaa on upotettu kolmeen kappaleeseen ja yhdessä Riku Korhonen on osallistunut sanoitusten tekoon. Kaksi kolmesta runovierailuista onnistuu ihan kivasti – enkä nyt yritä loukata – lausunta on hyvää ja runot tunnelmaan sopivia. Kolmas kuitenkin räjäyttää potin; olen aiemmin onnistunut missaamaan yhtyeen ja Markku Innon yhteistuotannot ja nyt harmittaa. Innon lausunta Vastarinnan alkusanoina menee selkärankaan ja kuulostaa aivan tavattoman hyvältä. Minä en niin runoudesta ymmärrä (vaikka tämän jälkeen olen halukkaampi ymmärtämään), mutta tämä toimii.

Ehkä suurin yksittäinen huolenaiheeni Rock’n’rollin viimeisissä dandyissä on jonkinlainen tekstittämisen laiskuus. Taustat soivat komeasti ja rikkaasti, mutta sanoituspuoli jää joskus laahaamaan luvattoman pahasti jälkeen. Siinä missä aikaisemmin oltiin luvalla suurieleisiä ja melodramaattisia, tehtiin valtavia kielikuvia kieli poskessa, nyt yritetään enemmän ironian kautta eikä se aina toimi. Huumori on vaikeaa ja tyylilajien sekoittamisessa olisi hyvä olla varuillaan; yhtenäisyys kärsii eikä osata pelkistää.

Kyllä minä lopultakin Rock’n’rollin viimeisistä dandyistä pidän, vaikka tätä sulatellaan vielä pitkään. Se ei ole täysosuma, mutta virheineenkin pitää nostaa hattua uusiutumiskyvylle ja poikkitaiteelliselle rohkeudelle. Vähän tiukemmalla ja tukevammalla otteella kokonaisuus pysyisi kasassa paremmin, mutta seuraavasta levystä odotan sitä mestariteosta.

Ei nolota, mutta kuitenkin

En oikein tiedä miten tämän pistäisi sanoiksi, mutta olin viikolla katsomassa Tavastialla, tuota, esiintyvää artistia nimeltään Hanna Pakarinen. Suurin osa kaveripiiristäni on jonkin sortin pitkätukkia, siis musiikkimaultaan, mutta sinne mahtuu muutama kaveri joista ei aina tiedä missä ne menee. Tällä kertaan yksi näistä iski varpajaisten päätteeksi kouraan lipun Pakarahannan keikalle ja ilmoitti että minun on sinne myös lähdettävä.

Kokemus oli oikeastaan ihan ok, vaikka en saanut keikasta juuri mitään irti. Hajutonta ja mautonta pop-rockia ihan tunteella, mutta ne biisit on kyllä ihan veden makuisia ja hajuisia. Suurin osa keikasta menikin, yllättäen, tuttujen kanssa jutusteluun, joita keikalla oli ihmeellisen paljon. Yleisö näytti nauttivan ja seassa oli muutamia yksilöitä joilla ei luultavasti kovin moni muu levy stereoissa pyörähdä, Hannan plattojen lisäksi siis.
Hanna näytti siltä että hän nauttii esiintymisestä ja siitä syystä mimmiä oli myös ilo katsoa, mutta vain muutama minuutti kerrallaan. Hyvä Hanna, tiputa se Idols/Popstara viitta niskasta ja rupea sitten tekemään sellaista musiikkia mistä itse oikeasti pidät. Kuulin meinaan luotettavalta taholta että neiti viihtyy hyvinkin eksklusiivisten artistien musiikin parissa. Ja kuulemma Agnostic Frontin paidat on kova sana.

Eihän tämä mikään keikka-arvio ole, koska en saanut koko keikasta mitään irti ja jätin sen sitten suosiolla katsomatta, jonka jälkeen siis keskityin musajuoruihin, känniin ja muuhun sen sellaiseen. Sivukorvalla musaa kuunnelleena ei viitsi sen kummepia sanoa.

Absoluuttinen nollapiste soittaa Mahlanjuoksuttajan

Hyvän levyn jälkeen on helppo lähteä kiertueelle. Nollapisteen Mahlanjuoksuttaja jatkaa edelleen jatkumoa, jossa joka toinen levynsä on mestariteos. Vaikka kappaleet eivät aivan samaan tyyliin kerro tarinaa, kuten Suljettu aikoinaan, on kappaleiden välillä kuitenkin tekstuaalisia yhteyksiä, mikä saa aikaan jonkinlaisen vaikutelman selkeästä teemasta.

Tampereen Klubi oli miltei täysi perjantai-iltana. Kellon iskiessä puoltayötä alkaa kaiuttimistaa kuulumaan torvi-intro, joka venyy pitkäksi. Keikka aloitetaan Mahlanjuoksuttajan nimiraidalla, jota seuraa joukko muita uuden levyn kappaleita. Kuitenkaan levyllä olevaa järjestystä ei noudateta minkä takia kappaleiden väliset yhteydet tuntuvat entistäkin selvemmiltä. Kun noin puolet Mahlanjuoksuttajan kappaleista on soitettu, toteaa rumpali Tomi Krutsin, että seuraavaksi soitetaan kappale, jonka aikana hän pääsee käymään tiskillä ja kysyy mukaan Tommia, joka ei pääse, koska hänet on ”nakitettu”. Rumpalin tauon aikana orkesteri soittaa Helikopterin varjon. Kosketinten takana häärii Hastin lisäksi myös kitaristi Lääkkölä. Tämän jälkeen soitetaankin (melkein) loput Mahlanjuoksuttajasta ja orkesteri poistuu lavalta. Ensimmäinnen encore-kappale, Olokselta poimittu Ja jos, saa aikaan yhteislaulun. Toisessa encoressa orkesteri vielä soittaa puuttuvan raidan, Onko meiltä kuulunut meteliä, Mahlanjuoksuttajalta.

Nollapisteen keikoilla levyversio on jonkinlainen raami, jota noudatetaan kappaletta soitettaessa. Soolot saattavat venyä reippaastikin verrattuna äänitettyyn vastineeseensa, eivätkä yleensä ole samanlaisia kuin levyllä. Kuitenkaan ihan Mars Voltamaisiin mittoihin ei päästä. Myös sanoituksiin tulee omia pieniä lisiä Liimatan improvisoidessa. Ja mikäs siinä, soittajat osaavat soittaa, eikä sooloilu ja improvisaatiot ole ainakaan vielä kaatuneet itsetarkoitukselliksi taitojen korostamisiksi.

Kaiken kaikkiaan, keikka oli hyvä. Jäin kaipaamaan hieman vanhempaa tuotantoa, mutta kun ottaa huomioon sen, kuinka hyvä levy Mahlanjuoksuttaja on, on se vain pieni miinus.

Mew Tavastialla 11.10.

Mew esiintyi kesällä Provinssirockissa sen verran vakuuttavasti, että bändi oli nähtävä uudelleen. Tiistainen keikka jäi omalta osaltani hieman jälkeen Provinssirockin tunnelmasta, lähinnä siksi, että en meinannut takarivistä kunnolla nähdä mitä lavalla tapahtuu.

Soittajien lisäksi lavalla pyöri monenlaisia videotaustoja, jotka toimivat varsin hyvin musiikin tukena häiritsemättä kappaleiden sanomaa. Soundit olivat kohdallaan. Tuoreen And the glass handed kites -levyn kappaleet toimivat myös livenä hienosti. Kyseisellä levyllä harrastettua peräkkäisten kappaleiden yhdistämistä toisiinsa ei keikalla taidettu tehdä ollenkaan. Harmi sinänsä, sillä levyllä siirtymät ovat luontevia ja puolustavat siksi paikkaansa.

Illan settilista lienee ollut lähes sama kuin Nosturissa sisältäen Frengers ja And the glass handed kites -levyjen kappaleita. Tavastialla bändi kylläkin soitti uudelta levyltä Louise Louisa:n ja mainostivat sitä vieläpä maailman ensi-illaksi livenä.